艺术的语言是相通的，正如音乐赋予设计师的灵感。充满艺术性的白色衣装，装扮出清新时尚的样貌，却宛如一卷卷古典的乐章，给你的内心带来一样清澈的感受。

NO.1 克洛德·阿希乐·德彪西
印象随想：印象派音乐创始人德彪西的作品强调主观感受和直觉印象，在服装方面的体现正是自然随性又个性鲜明的风格

演奏要点：

　　1. 轻松舒适的一件式连身裙充满运动感，俏丽的花苞袖却个性鲜明。

　　2. 棉麻等天然的材质强调舒适的穿着感受，合成的材质却能实现各种功效的诉求。

　　3. 柔软七分裤与硬朗中性衬衫的混搭效果自然随性。

NO.2 约翰·斯特劳斯
活泼典雅：富有宫廷气息的缎带、泡泡袖、蝴蝶结以及繁复的蕾丝，带来波尔卡活泼欢快的节奏，又饱富圆舞曲的典雅沉稳。

演奏要点：

　　1. 高腰线是营造宫廷感觉的点睛之笔,贵族色彩的丝缎装饰增添华美感觉。

　　2. 灯笼袖带来纯洁美好的向往，透明雪纺纱也会引人轻盈浪漫的想象。

　　3. 郁金香的花苞自腰间绽放，层叠裙摆和袖型是营造层次感的秘诀。

NO.3 约翰· 塞巴斯蒂安 ·巴赫 
优雅曲线：爱奥尼亚柱式的茧型裙，有着和谐唯美的弧线，如同欣赏巴赫的复调作品，节奏严谨而平稳，充满流线感。

演奏要点：

　　1. 典藏的优雅与惊世骇俗的迷你裙相遇，让经典与时尚融为一体。

　　2. 茧形弧线包裹柔软的躯体，让你的美，化茧成蝶。

　　3. 茧形长风衣是当季热门单品，搭配短于下摆的裙或短裤才能让线条更加饱满而轻盈。

NO.4 弗朗兹·李斯特 
华丽炫美：轻巧玲珑的装饰，拥有珍珠光泽的提花面料，细致考究的褶边——绚烂如同欣赏那首有着大量重复旋律、音色明亮饱满的第二号匈牙利狂想曲。

演奏要点：

　　1. 实现华丽的主题，one piece足够，重点在于细腻的装饰。

　　2. 避免细节繁复的装饰带来的沉重感，灵动飘逸的蚕丝是上佳之选。

　　3. 多件搭配的重点在于避免重复和塑造层次，善用简洁实用的单品。